Михаил Дудин – автор книг, посвященных деятелям российской музыкальной культуры и искусству. Книги являются ценным пополнением фондов Российского национального музея музыки, Российской академии художеств, Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки и Музея цирка Ю.В. Никулина, представляя интерес для экспозиционно-выставочной и научно-просветительской работы.

Извините, страница
находится в разработке

До запуска :

0
день
0
часов
0
минут
0
секунд
Подписаться


Вся наша жизнь - это одна большая история, которая в свою очередь состоит из многих исторических событий. Какие-то из них врезаются в нашу память и остаются на долгие годы, а какие-то сами собой исчезают, иногда всплывая незначительными наваждениями, а зачастую, к счастью, - нет!
Так и с людьми, которые встречаются нам на жизненном пути - кого-то мы бережно несём через всю нашу жизнь, заботимся о них, переживаем, дорожим каждой возможностью общения. Но бывают и другие, те с кем нам неуютно, тяжело, порой невыносимо и, что греха таить, мы мечтаем о том, чтобы Создатель оградил нас от этого чуждого нам «счастья».
Миша Дудин, вошёл в мою жизнь не так давно. Это произошло как-то естественно, деликатно. Он довольно продолжительное время фотографировал джазовых музыкантов и функционеров от культуры не только на сцене, месте их привычного обитания, но и за её пределами, проникая иногда в невидимые обычному глазу пространства. Михаил запечатлел на камеру многих джазовых фанатов разных возрастов и полов, обычных людей, волею судеб попавших на джазовые перформансы скорее по наитию, случайно. Он заглядывал своим объективом за кулисы событий и мероприятий, фиксировал образы, эмоции, чувства. А потом обсуждал эти снимки с теми, кто либо попал в его объектив, либо оказался рядом за столиком клуба Алексея Козлова, на поляне «живых" концертов в "Аптекарском огороде» и «Усадьбе джаз» или за барной стойкой джаз-клуба «ЭССЕ».
Я люблю увлечённых людей, преданных тому делу, которым они живут, во всю стараясь делать этот мир краше, добрее, лучше. Эти люди не просто бережно несут "искру Божью" - талант, данный им от рожденья, они постоянно совершенствуются сами и «заражают» этим других.
Книга, настоящая, бумажная, не цифровая - вот, что мне показал при нашем знакомстве Михаил. Он был и автор, и продюсер, и издатель! Она называлась «Как я полюбил джаз» и была полностью пропитана неподдельной любовью к джазу и тем героям, фото которых красовались в ней. Это было небольшое материальное чудо.

Мы стали приятельствовать и обогащать друг-друга общением в стиле ДЖАЗ!
За время нашего знакомства Миша собрал и издал уже несколько книг, которые в год празднования 100-летия Советского (Российского) джаза, становятся нашим культурным достоянием. Его искренняя любовь к джазу передалась его друзьям - литераторам и поэтам, художникам и народным умельцам, ювелирам и учёным мужам, докторам и людям самых различных профессий. Многие из них, ранее не знакомые с этим видом культуры, благодаря апостольскому труду Михаила теперь активно посещают джазовые концерты и пополняют свои фонотеки всевозможными записями в стиле «свинг».
Я надеюсь, что книги Михаила Дудина станут не просто информативным событием в нашей культурной жизни и очередным отличным экспонатом в частных библиотеках всех нас, друзей и приятелей автора, но и вызовут своим содержанием настоящий интерес у самого разнообразного круга людей, нашедших на её страницах радость, искренность и любовь, столь необходимые в нашем современном мире.

Музыкальный продюсер Николай 'БигНик' Богайчук
double image fisrt part
double image second part

Книги

image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt


Желание написать и издавать книги, посвященные нашим музыкантам и художникам, возникло совершенно неожиданно после посещения джаз клуба Алексея Козлова, куда я был приглашен пианистом Андреем Липатовым -основателем образовательного центра Lanote Education. Это желание возникло под впечатлением от выступлений, и мне хотелось таким образом выразить свою благодарность. Так и началось. Книги издаются ограниченным тиражом для музыкантов, чьи проекты были в них представлены и для фондов российских музеев, сохраняющих память об отечественной музыкальной культуре и искусстве. Издание больших тиражей неизбежно привело бы к тому, что мне пришлось бы оставить творчество и заниматься продвижением и продажей изданных книг. А оставлять творчество мне не хотелось.

В правильности такого подхода я еще больше убедился после того, когда рассказал Юрию Абрамовичу Башмету о своих безуспешных попытках найти в магазинах книги о наших знаменитых симфонических оркестрах и задал вопрос, где можно их разыскать. В ответ услышал, что таких книг не существует. «А как, тогда сохраним память об оркестрах? Ведь о нашем великом прошлом мы узнаём из летописных источников», - посетовал я. «Наверное, не сохраним», - ответил Юрий Абрамович с искренним сожалением.

В апреле 2022 года я был приглашен на международный форум «Collisium» в Петербурге. В своей презентации показал фотографии полок в книжных магазинах. На них широко была представлена литература о популярных зарубежных музыкальных коллективах и мемуары рок-музыкантов. Больше всего вызвало у меня огорчение, когда увидел девять изданий книг о корейской группе BTS. Тиражи огромные от 2 до 20 тысяч. Авторами этих книг являются американские журналисты. Вы представляете, книги о наших знаменитых симфонических оркестрах отсутствуют, а здесь столько изданий и тиражей о группе корейских подростков! Понимаете, какая идет борьба за нашу молодежь!?

Цифровые технологии хоть и являются передовыми, но, как показало время, не самыми надежными. А вот книга сохранит навсегда память о прошлом.

С этого момента я окончательно утвердился в своем желании писать и издавать книги.

Нашему великому соотечественнику ученому и философу Михаилу Васильевичу Ломоносову принадлежит фраза, что «народ, не знающий своего прошлого, не имеет будущего».

Очень надеюсь, что в ближайшее время такие профильные ведомства как Министерство культуры, Министерство образования, а может и простые энтузиасты, которым небезразлично будущее России, обратят свое внимание на существующую ситуацию с книгоизданием об отечественной культуре и приложат все усилия на её исправление. Тогда она обязательно изменится к лучшему. Надеюсь, что и мои усилия не пропадут даром и станут маленьким вкладом в общее важное дело по сохранению нашей уникальной культуры.


Проекты

ИСТОРИИ ДЛЯ ИСТОРИИ

image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt

Когда был издан 6 том «Как я полюбил джаз», то мне пришла идея провести творческую встречу с одним из самых интереснейших музыкантов России, а возможно, и мира. Таковым, безусловно, является Народный артист России выдающийся пианист современности Даниил Крамер.

Я был безмерно рад, когда Даниил Борисович ответил мне своим согласием. Встретившись, мы обсудили детали предстоящего мероприятия. Решено было проводить встречу в ресторане легендарного отеля SAVOY, в котором бывали Федор Шаляпин, Сергей Есенин, Анна Павлова, Лучиано Паворотти, Хосе Каррерас, Патрисия Каас, Джон Траволта и многие другие знаменитости, тем самым возродив позабытую традицию, когда в нем собирались известные деятели культуры. До сих пор в пространстве ресторана ощущается особая атмосфера, наполненная творчеством людей талантливых и гениальных.

У меня возникло желание, чтобы среди присутствующих, обязательно были бы мои друзья и знакомые, тогда они тоже окажутся в книге, которая останется у них на память об этом событии. Настанет время, и их дети и внуки будут бережно хранить её, передавая из поколения в поколение и рассказывая истории о своих предках, таким образом, сохраняя память о нашей культуре и её великих представителях. Так и появился проект «Истории для истории».

Металлообработка-2022 "ЛИДЕРМАШ"

image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt



Неожиданное и новое направление мой проект получил, когда компания «Лидермаш», занимающаяся поставкой обрабатывающих станков по дереву и металлу, пригласила меня поснимать выставку «Металлообработка». После окончания выставки я подарил Генеральному директору «Лидермаша» книгу, в которую помимо моей публикации и фотографий с выставки, вошли публикации о деятелях культуры и искусства. Ознакомившись с её содержанием, он решил, что лучшего подарка для партнеров его компании невозможно было и придумать. Так сотрудники и деловые партнеры компании «Лидермаш» оказались в одной книге с Президентом Российской академии художеств Зурабом Церетели, Народным художником России Сергеем Андриякой, Народными артистами России Юрием Башметом, Даниилом Крамером, Игорем Бутманом, Юрием Шлыковым и многими другими.

"MOUTAI. Культурная дегустация"

image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt

Аналогичная история произошла весной 2025 года. Компания «Мерлин», представляющая крупнейшего китайского производителя алкогольного напитка «MOUTAI» (официальный напиток Компартии Китая), обратилась с предложением не просто пофотографировать проводимую ими традиционную дегустацию, но и организовать это мероприятие, в котором приняли бы участие мои друзья – известные деятели культуры.

Так и произошло. В исторических интерьерах ресторана SAVOY состоялось мероприятие «MOUTAI. Культурная дегустация», приуроченная к 65-летию Народного артиста России Даниила Крамера. Со стороны компании «Мерлин» приняли участие: заместитель директора Китайского культурного центра г-жа Ван Жуй, заместитель Генерального секретаря Союза китайских предпринимателей в России г-н Ван Сяожань и деловые партнеры компании. С моей стороны: Генеральный директор Российского национального музея музыки, Заслуженный деятель искусств России Брызгалов Михаил Аркадьевич, Заведующая музеем С.С.Прокофьева Чеботарева Юлия Владимировна, Народный художник России, Академик Российской академии художеств, Президент Международной Академии Культуры и Искусства Стронский Петр Тимофеевич, Народный художник России, Академик Российской академии художеств, ректор Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки Желваков Вячеслав Юрьевич, композитор Алексей Давлетшин, представители группы ГУТА, «Объединённых кондитеров» и многие другие.
Празднование 65-летия Даниила Борисовича Крамера и дегустация MOUTAI прошло в теплой дружеской атмосфере. Так наш совместный проект с компанией «Мерлин» способствовал установлению деловых и культурных связей, а также стал ярким примером укрепления международного сотрудничества между Россией и Китаем.

Монументальная роспись

image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
P.S. Проект, который хотелось бы осуществить в будущем, связан с монументальной росписью. Как-то обратил своё внимание на столичные новые объекты культуры. Они соответствуют самым современным архитектурным тенденциям, но, к сожалению, не имеют художественной ценности. Вместе с тем, городские власти стали уделять повышенное внимание развитию креативной индустрии и формированию нового культурного пространства. Увлекшись современными дизайнерскими решениями, незаслуженно было забыто, что именно художественная ценность объекта всегда притягивала огромное количество посетителей, способствовала развитию культурного туризма и сохранению исторической памяти о прошлом. Надеюсь, что ситуация будет постепенно исправляться, и специалисты монументально-художественного центра «Вифания» будут востребованы, так как обладают бесценным опытом и знаниями (принимали участие в художественном оформлении интерьеров Храма Христа Спасителя, ресторанов «Кафе Пушкин» и «Турандот» и многих других объектов). Во всяком случае, как директор по развитию «Вифании» буду прикладывать свои усилия, чтобы запечатлеть современных российских музыкантов и художников в художественном оформлении интерьеров, тем самым сохранить память о них для будущих поколений.
Для детей

image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt

Появление печатной продукции, предназначенной для детей, не было случайностью. Часто посещая книжные магазины, я обратил внимание на их оформление и содержание. И у меня возник вопрос. Не потому ли у многих деток появляются проблемы с развитием психики, что родители покупают для них раскраски с уродливыми монстрами, комиксы, содержащие персонажи с озлобленными гримасами? Меня посетило вполне логичное решение. А почему бы с раннего возраста не познакомить детей с нашими музыкантами и художниками? Таким образом они сделают свои первые шаги к знакомству с родной культурой и с её талантливыми представителями.

Так появилась печатная продукция под брендом «Джазилки», предназначенная детям.

Музыкантов в раскрасках «Джазилки» рисовал мой друг художник Николай Козлов по фотографиям музыкантов, которых я снимал на камеру в столичных джазовых клубах. Раскраски особенные! Когда вы придете на выступление музыкантов, представленных в раскрасках, то ваш ребенок может подойти к ним, и они с удовольствием оставят на память ему свои пожелания. Для этого отведено специальное место на последней странице!

«Джазилки» принимают активное участие в различных детских музыкальных конкурсах и мероприятиях, награждая своей продукцией юных участников.

На фото: награждение участников III школьного конкурса Академии джаза.


Расписание занятий

image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt

Детские раскраски

image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt


Календари
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt

image alt

Идея сделать Джазовый календарь возникла совершенно неожиданно, когда я узнал, что всемирно известному пианисту Народному артисту России Даниилу Крамеру двадцать первого марта исполняется 60 лет. Мною было принято решение, что к этой знаменательной дате в отечественной культуре необходимо придумать что-то интересное и, главное, нужное в повседневной жизни. Так и появился на свет первый Джазовый календарь. А раз он Джазовый, то он обязательно должен быть необычный, как импровизация. Так и получилось!

Первое. Его календарная сетка начинается с марта – с месяца рождения Даниила Борисовича Крамера!

Второе. Страницы с фотографиями музыкантов можно менять каждый день или час. Для этого их достаточно просто перевернуть.

Третье, и главное! Страницы с прошедшим месяцем отрывать нет никакой необходимости. Они просто подворачиваются под другие страницы. Таким образом, календарь остаётся у своего владельца в первозданном виде.

Четвёртое. Этот календарь вы можете подписать у музыканта, если придете к нему на выступление и останетесь после концерта на автограф-сессию!

Календарь, посвященный Даниилу Борисовичу, был издан мною ограниченным тиражом и подарен музыкантам, чьи фотографии были в нем напечатаны. А вот второй календарь, приуроченный к 75-летию кларнетиста Игоря Алексеевича Тертычного, 80-летию гитариста Алексея Алексеевича Кузнецова и 85-летию саксофониста Алексея Семеновича Козлова, появился на свет большим тиражом благодаря спонсорской поддержки монументально-художественного центра «Вифания» и его художественному руководителю Нужному Никите Владимировичу. Календари были подарены музыкантам, а также торжественно вручены участникам традиционного джазового конкурса Jazz Birds 2020 и XIII молодежного фестиваля «Играем джаз с Гараняном», партнером которых являлся МХЦ «Вифания».

Если вы любите музыку, то можете заказать Джазовый календарь для вашей организации, а также в качестве подарка вашим партнерам. Именно так поступил Генеральный директор сети медицинских клиник «Орис» Давидович Евгений Юрьевич. В каждом кабинете клиник и у его деловых партнеров Джазовый календарь служил украшением интерьера.

Любое событие, проводимое вашей организацией, может оказаться на страницах календаря.

В 2022 году в Академии джаза проходил III школьный конкурс. Заведующий учебной части Академии Василий Цицанкин предложил мне пофотографировать юных участников. А потом для родителей и руководства Академии джаза издать памятные календари, что и было мною сделано. Публикация об этом мероприятии вошла в девятый том серии книг «Как я полюбил джаз».

Музей

image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt

С декабря 2019 года книги, посвященные музыкальной культуре, передаются в Российский национальный музей музыки и на основании заключения Экспертной фондово-закупочной комиссии (ЭЗФК) Музей принимает в фонды Предметы музейного значения в постоянное пользование и хранение.
Собственник (автор) в соответствии со ст. 1270 ГК РФ, 1272 ГК РФ, 1282 ГК РФ, 1285 ГК РФ передает Музею все принадлежащие ему права на Предметы музейного значения, указанные в Списке переданных предметов.
Осенью 2024 года в фонды Российской академии художеств и Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки поступили два тома книги «Академия акварели. События и люди», посвященные Академии акварели и её коллективу.
В декабре 2024 года в Музей цирка Никулина на Цветном бульваре была передана книга «Маэстро Гаранян и его оркестр», посвященная оркестру Георгия Гараняна, который с 1989 года в течение 15 лет возглавлял оркестр Цирка. Перед поступлением в фонды музеев книги подписывают не только музыканты и художники, но также участники мероприятий.

Фотографии

image alt
image alt
image alt
image alt
Сувениры

image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt
image alt


В современной офсетной печати в качестве форм используются пластины, изготовленные из алюминия и его сплавов. На них наносятся несколько слоев фоточувствительных компонентов для проявления изображения. После использования пластины подлежат утилизации. Но я придумал, как их можно использовать в дальнейшем и сделал такие памятные сувениры для музыкантов, о которых писал в книгах.).
Отзывы
  • image alt
    Проект Михаила Дудина – это уникальная летопись современного российского джаза. Он ценен тем, что в нем нет ни одного постановочного фото, ни одной придуманной сцены. Абсолютно все снимки делаются прямо на концертах в московских джаз-клубах. Никто из музыкантов, насколько я знаю, эти книги не заказывает и не оплачивает. Мотор джазовой фотосерии – сам Михаил Дудин. Мне кажется, джазмены сегодня не в состоянии адекватно оценить значимость этих изданий. Через годы каждый из фотоальбомов, снабженный описанием, оценкой и эмоциями автора, станет бесценным. Остаётся только пожалеть, что у предыдущих поколений джазменов не было такого биографа – бескорыстного, талантливого, отдающего этим книгам время, душу и сердце.
    Нелли Закирова
    журналист
  • image alt

    «Вы не представляете! Это такое издание! Я здесь нашла нас всех! Это с такой любовью! Это такая энциклопедия наших красок, наших эмоций! Всех, кого Ты фотографировал в разных клубах, это такие любимые и такие настоящие! Я очень рада выходу этого издания! Очень приятно! Рекомендую! Классное издание! Классные фотографии! Я по-прежнему, кстати, читаю книги только бумажные!
    Также я люблю фотографии, такие, чтобы потрогать, понюхать, ощутить – это важно! Кто-то сподвиг Тебя на такое! Браво!»❤

    Мариам Мерабова
    певица, автор песен, композитор, актриса, телеведущая
  • image alt
    Книги-фотоальбомы Михаила Дудина – уникальный источник визуальных впечатлений о российской музыке и российском джазе. Распространение российской культуры – важнейшая часть культурной жизни страны, определяющая её положение в мировом культурном пространстве. Сегодня клуб Алексея Козлова признан лучшим джаз-клубом мира, на Международном конкурсе Института Джаза им.Хёрби Хэнкока в США победил российский гитарист Евгений Побожий, российская трибьют-группа Leonid&Friends собирает полные залы на родине своего вдохновителя группы Chicago, оркестр Олега Лундстрема, а вслед за ним и Игоря Бутмана годами славят нашу родину на мировой джазовой сцене.
    И сейчас, в эпоху усиления культурного влияния наших джазменов, наших музыкантов, книги Михаила являются живым доказательством этой силы. Желаю проектам Михаила Дудина успеха и процветания и выражаю им максимальную симпатию и поддержку.
    Павел Катков
    основатель ЗВУКНАВИНИЛЕ.РФ

  • image alt
    Книги Михаила Дудина являются ценными литературными памятниками, посвященными музыкальной культуре и искусству России начала XXI века. Они имеют особое историческое и культурное значение, так как созданы современником, достоверно запечатлевшим творчество музыкантов и художников своего времени. Заслуживает внимания необыкновенно трогательное отношение автора к своим героям, которое ощущается на страницах книги в каждой фотографии и в каждом слове.
    Находясь под впечатлением от посещения концертов и выставок, автор открывает читателю свой внутренний мир, делится с ним своими воспоминаниями и размышлениями. Наблюдая за тем, как он находит убедительные и в тоже время простые ответы на сложные вопросы, становится совершенно очевидным, что музыка и искусство помогают человеку обрести гармонию и стать по-настоящему счастливым.
    Важно отметить, что таким оригинальным образом, автор знакомит читателя с настоящей культурой, которую покровители шоу-бизнеса длительное время стараются скрывать от него или вовсе не замечать. Они десятилетиями продвигают на телевидении и радио безнравственных и беспринципных шоуменов, позиционируя их «творчество», как высокое искусство, присваивая им звания «народных» и «заслуженных».
    Поэтому появление этих книг является не только своего рода вызовом Остапам Бендерам, причисляющим себя к деятелям культуры и их покровителям, но и стремлением автора сохранить для будущих поколений великое культурное наследие их предшественников.
    Александр Бородянский
    советский и российский драматург,
    Заслуженный деятель искусств РФ

  • image alt

    Михаил, спасибо за Ваш энтузиазм и вклад в историю российской джазовой музыки.!
    Игнат Кравцов
    джазовый барабанщик, композитор, художник
  • image alt

    Благодарю Михаила за огромную творческую работу!

    Игорь Бутман
    Народный артист РФ,
    продюсер, руководитель Московского джазового оркестра
  • image alt

    Мне кажется, мир существует только благодаря таким как Михаил мечтателям, которые, движимые своей мечтой, несмотря ни на что, предпринимают конкретные действия для её воплощения.

    Евгений Лебедев

    композитор, пианист,
    победитель международных джазовых конкурсов, педагог

  • image alt
    Когда я впервые взял в руки книги Михаила Дудина, посвященные нашей Академии акварели, то задал себе вопрос: «А что может написать о художниках человек, чья профессиональная деятельность не имеет отношения к живописи?»
    В мировой и отечественной литературе есть немало примеров, когда в ней оставляли заметный след люди, чья деятельность была связана с медициной. Владимир Даль, Викентий Вересаев, Антон Чехов, Михаил Булгаков, Конан Дойл, Луи Буссенар, Станислав Лем яркие тому примеры. Но литература об искусстве, в отличие от художественной, пишется не врачами, кем по профессии является автор, а искусствоведами. Они тщательнейшим образом изучают творчество художников, скрупулезно и много работают с архивным материалом, безупречно знают историю живописи, её жанры и стили, а также в полном объёме понимают и технологические аспекты, связанные с созданием предметов искусства.
    Но после знакомства с книгами Михаила Дудина я допустил, что в литературе об искусстве зарождается новый жанр, так как богатый фотографический документальный материал и текст, в котором автор делится своими впечатлениями и размышлениями, выполнены им самим. А, главное, книги являются доказательством силы искусства и влияния творчества художников на общество и на каждого человека в отдельности, если побудили человека далекого от изобразительного искусства написать о своих впечатлениях после своего знакомства с нами и с Академией акварели и изящных искусств Сергея Андрияки. Еще я испытал чувство глубокого удовлетворения от того, что нами, коллективом Академии акварели и её основателем и ректором Сергеем Николаевичем Андриякой выполнена главная миссия художника, и автором представлен читателю смысл нашей творческой деятельности. Он заключается не только в том, что видя красоту окружающего мира, художник через свои произведения выражает мысли и чувства, вызывая живой искренний отклик в сердцах людей, но побуждает к действию, когда у них появляется желание творить и реализовать свой потенциал. Это мы видим как на примере самого автора, так и на примере героев книг. В этом можно убедиться, если посмотреть представленные в книгах фотографии учащихся и посетителей Академии, педагогов и их друзей, принимающих участие в различных мероприятиях. Важен тот факт, что фотографии, выполненные автором, живые, честные, не постановочные, и достоверно отражают творческую атмосферу, созданную ректором и его сподвижниками.
    Издание этих книг является не только напоминанием о социальной ответственности творчества художника перед обществом, но и важным шагом в сохранении нашего культурного наследия.
    Желваков В.Ю.
    Ректор Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, академик
    Российской академии художеств, Народный художник Российской Федерации

  • image alt
    Автор книг-замечательный доктор не в первом поколении. Во врачевании есть тот же творческий процесс, как говорил мне один заведующий отделением больницы. Подбор средств оздоровления есть творчество. Творческие души они роднятся, потому как искусство – это лекарь души человеческой. Художники всегда дружили с докторами, а многие современные уездные музеи обязаны основой своих коллекций собраниям известных докторов.

    Михаил увлёкся музыкой и живописью, и будучи вхож в творческие круги России, нашёл свой путь, своё понимание современности в репортажной сьёмке событий, свидетелем которых он стал. Он снимает людей эпохи уходящей, людей грядущего будущего. Эти снимки непосредственны и этим ценны. Он добровольный репортёр культурных событий, которые происходят сегодня. А это имеет огромное значение для искусства и культуры в целом. Так как со временем этот исторический материал станет бесценным. Мы, художники, знаем об этом лучше других.
    Волков А.П.
    Доцент кафедры рисунка, живописи, композиции и изящных искусств Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки. Заслуженный художник РФ, Член-корреспондент РАХ
  • image alt

    Низкий поклон Михаилу!!! Это такой труд и удовольствие от результата!!! Этого еще никто не делал!

    Катерина Балыкбаева

    джазовая певица

  • image alt

    В альбомах Михаила чудесным образом сплетаются несколько искусств: фотография, литература, история и, конечно, музыка. Неповторимые кадры живых концертов, искренние впечатления зрителей, чарующие звуки джазовой импровизации. Всё это переносит читателя из обычной квартиры в полутемный зал джаз-клуба, где, виртуозно бравируя пассажами, музыканты играют очередной шедевр, а Михаил ловит случай для самого лучшего кадра. Спасибо за сохранение памяти, Михаил!

    Андрей Липатов

    педагог и основатель центра Lanote Education

  • image alt
    В музыкальном сегменте при выборе концертного директора или администратора говорят: «Те, кто продвигает тебя, должны любить то, что ты делаешь». Я думаю, что это относится к любым околомузыкальным профессиям. Михаил Дудин из тех, кто любит – любит джаз, любит музыкантов, и любит творить и запечатлевать незабываемые и неповторимые моменты Музыки…
    Миша, огромное спасибо за популяризацию джаза и честное отношение к своему делу.
    Виталий Кись
    гитарист-виртуоз, композитор и аранжировщик
  • image alt

    Михаил, спасибо за Ваш талант слушать и слышать! Да-да, это особенный дар, редкий. Спасибо за тепло и внимание, за ту любовь, с которой Вы подбираете каждую фотографию, каждое слово. Это великий и очень важный труд! Спасибо!»
    «Михаил, спасибо за Ваш талант слушать и слышать! Да-да, это особенный дар, редкий. Спасибо за тепло и внимание, за ту любовь, с которой Вы подбираете каждую фотографию, каждое слово. Это великий и очень важный труд! Спасибо!

    Алина Ростоцкая
    джазовая певица, автор песен
  • image alt

    Книг о джазе написано много, да и замечательных фотографий немало, но Михаилу Дудину на страницах его книги «Как я полюбил джаз» удалось создать уникальный сплав из эмоциональных лирических эссе и спонтанных концертных фотографий-репортажей. Книг, подобных этой, пожалуй, нет ни в России, ни за рубежом: обычно они написаны самими музыкантами, либо профессиональными исследователями джаза, и их довольно сложно читать тому, кто только знакомится с этой удивительной музыкой.
    Самые первые шаги к ней, первые прозрения и откровения остаются невысказанными. Михаил же рассказывает о них так увлекательно и образно, что ярко начинаешь ощущать, что же такое джаз и почему мы его таким любим.

    Юлия Асадуллина

    джазовая пианистка, певица, композитор и педагог

Видео

„Высказать мнение значит как бы подвинуть пешку в шахматной игре: пешка может погибнуть, но партия начинается и может быть выиграна.“
-Иоганн Вольфганг Гёте (1749–1832)

Друзья! Позвольте выразить глубочайшую благодарность, за то что нашли время и посетили мою страничку. Если Вам что-либо понравилось, а главное - не понравилось, пожалуйста уделите ещё немного своего времени, напишите отзыв, обещаю не оставить его без внимания и подумать над улучшением своей странички.

image alt

Михаил Дудин

Ваш покорный слуга
Контакты
+7 987 654-32-10
г. Москва, метро “Китай город”,
ул. Яузская, дом 15/11
+7 (XXX) XXX-XX-XXcontact@mikhaildudin.ru
© 2023 Михаил Дудин. Все права защищены.